（1919.7.23—2003.5.27）
Bawa出生在斯里蘭卡，在劍橋學習法律，並做了一段時間的律師。其母親過世之後，他爲了化解悲痛開始游離各國，逐漸對建築，園林產生了興趣，特別是在意大利，本想買一棟可以俯瞰加爾達湖的別墅，但最終還是未能如願，回了家鄉。在老家卢努甘卡(Lunuganga)他買了一篇橡膠樹林，在建設的過程中發現了自己技術上的短板。但從此種下了學習建築的種子。爲了了結建築學是什麽，他回到斯里蘭卡，在HH Reid建筑事务所做學徒，並前往AA深造，1957年，Bawa38嵗那年，他獲得了建築師學位，並回鄉創業。在家鄉他與Jimmy Nilgiria合作，聚集了一批建築師，藝術家，工程師（Ulrik Plesner，K Poologasundram，Laki Senanyake，Barbara Sansoni，Ena de Silva…）他們組成了一個設計團隊，從此開始了巴瓦未來的設計帝國。
早期的設計裏，辦公樓，工廠還有學校爲主要共建。他展現出了對马科斯维尔·弗莱尔（Maxwell Fry）和简·德鲁（Jane Drew）的“热带现代主义”（Tropical Modernism）风格影响，而這種風格，追根溯源还是勒·柯布西耶。之後，開始設計大量私宅。當時的斯里蘭卡受到英國殖民的影響，多爲英式建築，水平式發展。獨立之後人口暴漲，如何解決稀缺土地和極大的住房需求是巴瓦要解決的問題。不得不承認，現代主義的正交分解框架式結構是適應快速和經濟發展節奏的。效仿北歐斯堪設計，（阿爾瓦托等人）巴瓦和合夥人將現代框架結構納入了熱帶建築體系，但將平屋頂改爲順應當地自然環境氣候的坡屋頂。
What matters are ideas. If ideas can stand up in our climate, in our seas of green, in our silhouettes of mountains and our scorching sunshine, then I think we can say that we have an architecture.
*– Geoffrey Bawa*
如果選一個巴瓦的奧秘，那就是他精明的選址。他不會滿足於平平無奇的平地，如果迫不得已，他也會平地起蓬瀛，積水成湖，纍石成山。這點很像中國古代的鄉紳士族階級的造園運動。岩石，峭壁，能夠遮風擋雨的位置是他的優選，并且根植於當地材料。“就像長出來的一樣。”是最常見的評價。而這種生長出來的感覺其實就自帶著一種’家感‘，一種來源於自然的共同記憶。植物，山，水，空氣，風，雨，等等這些素材是巴瓦最主要的材料和秘訣，這也是無論從世界各地都能感受到的氛圍。
另一個奧秘就是現場設計。巴瓦在70嵗之前的項目大多是和專業合夥人共同建造的，有著精密的設計圖紙，比如斯里蘭卡的國會大廈。但這並不是他所熱衷的。在70嵗之後，他和一群年輕的藝術家，設計師開始了新的設計征程。很多設計都是在現場手工完成的，這就為規整的建築增加了許多不確定且粗糙的細節。而正是這些細節成爲巴瓦’家感‘的重要原因。最著名的是他最後兩個度假旅館設計：燈塔和藍水旅館。沒有對現場的十分敏感是無法發現並建造與自然如此融洽的建築的。
這些地方讓我想到了柯布西耶的修道院，又或是阿斯普朗德等北歐建築師在湖邊岩石上的房子。
室内也是巴瓦住宅最爲人稱道，’抄襲‘的地方。同樣也是工業和手工的結合：簡潔的白墻+當地石材的鋪地+木製梁架為整個室内空間做了一個溫暖的底調。點睛之筆在於室内的藝術陳設：這些都來自於巴瓦年輕藝術傢朋友們的創作，以及當地家具。同時他們也會為每個項目設計不同的家具，以最大化地完成建築整體氛圍。這種手工製造的藝術品也爲空間帶來了一種粗糙的美感。